Регистрация на Форум «Музейный гид»
Ежегодное событие Фонда Потанина, которое открывает возможности для новых профессиональных связей и позволяет быть в курсе трендов культуры.
19 – 23 мая
Tilda Newsletter
Subscribe to our email newsletter for useful tips and valuable resources, sent out every month
В центре программы — событие, посвященное памяти Леонида Юрьевича Копылова, наставника и важной фигуры для нескольких поколений музейных профессионалов. Совместно с Фондом «Про Арте» мы познакомим с его идеями тех, кто только начинает свой путь в профессии. Мы верим, что из этого диалога вырастут новые проекты для будущего.
генеральный директор Фонда Потанина
ОКСаНА ОРаЧЕВА
В программе «Музейного гида» в этом году много креативных форматов, которые позволяют по-новому взглянуть на музейное дело и роль музейного специалиста: спектакли, кинопоказы, музейные дегустации и гастрономические практики как часть культурного опыта.
Впервые на форуме для участников фестиваля будет работать наша гостиная — пространство в новом корпусе Третьяковской галереи на Кадашевской набережной, которое станет местом продолжения профессионального разговора и источником новых идей.
«Музейный гид» — это пространство горизонтальных связей и профессионального диалога. Мы создаем условия для обмена опытом, открытого обсуждения и формирования новых творческих партнерств...
«Музейный гид» — это пространство горизонтальных связей и профессионального диалога. Мы создаем условия для обмена опытом, открытого обсуждения и формирования новых творческих партнерств.
проходит в рамках международного фестиваля «Интермузей. БРИКС+», организованного Министерством культуры Российской Федерации.
Фонд Потанина выступает партнером деловой программы фестиваля и представляет собственный блок мероприятий, посвященных развитию человеческого капитала в музейной сфере. В центре внимания — поддержка лидеров изменений, внедрение инновационных подходов и укрепление горизонтальных связей между специалистами из разных регионов России и за ее пределами.
Фонд Потанина выступает партнером деловой программы фестиваля и представляет собственный блок мероприятий, посвященных развитию человеческого капитала в музейной сфере. В центре внимания — поддержка лидеров изменений, внедрение инновационных подходов и укрепление горизонтальных связей между специалистами из разных регионов России и за ее пределами.
Форум «МузеЙныЙ гид. ВРЕМЯ МузеЯ»
В программе «Музейного гида» в этом году много креативных форматов: спектакли, кинопоказы, музейные дегустации и гастрономические практики как часть культурного опыта. В центре программы — событие, посвященное памяти Леонида Юрьевича Копылова, наставника и важной фигуры для нескольких поколений музейных профессионалов. Проведение лаборатории особенно важно в то время, когда продолжают работать экспозиции, в создании которых Леонид Юрьевич принимал участие, а эксперты музейного дела, считающие себя его учениками, готовы рассказать о совместной работе и поделиться своими знаниями. Мы верим, что из этого диалога вырастут новые проекты для будущего.
Впервые на форуме для участников фестиваля будет работать наша гостиная — пространство в новом корпусе Третьяковской галереи на Кадашевской набережной, которое станет местом продолжения профессионального разговора и источником новых идей.
генеральный директор Фонда Потанина
ОКСаНА ОРаЧЕВА
«Музейный гид» — это пространство горизонтальных связей и профессионального диалога. Мы создаем условия для обмена опытом, открытого обсуждения и формирования новых творческих партнерств.
КаК ЭТО БЫЛО
Дневник третьего дня
Церемония награждения
Дневник второго дня
Дневник первого дня
Дневник четвертого дня
РаСПИСАНиЕ
ГОСТИНАЯ ФОНДА
20 мая - 22 мая
- 3 этаж Нового корпуса Третьяковской Галереи — Кадашевская набережная, 12
Смотреть на карте
20 мая
- 3 этаж Нового корпуса Третьяковской Галереи — Кадашевская набережная, 12
Подробнее
21 мая
- 3 этаж Нового корпуса Третьяковской Галереи — Кадашевская набережная, 12
Подробнее
22 мая
- 3 этаж Нового корпуса Третьяковской Галереи — Кадашевская набережная, 12
Подробнее
ВСТРЕЧА НАКАНУНЕ
По приглашениям
19 мая
- Ресторан «Метрополь» — Театральный проезд, 2
Смотреть на карте
ДеЛОВАЯ ПРОГРаММА
КРУГЛЫЙ СТОЛ «ЦИФРОВАЯ РЕВОЛЮЦИЯ И КУЛЬТУРА. УПАКОВКА. ТРАНСЛЯЦИЯ. ОБЪЕКТ»
Новый технологический уклад — генеративный ИИ, нейросети, иммерсивные среды, децентрализованные платформы — ломает базовые институции: авторство, подлинность, кураторскую монополию. Одни профессии в культуре исчезают, другие появляются. Культурные институции реагируют по-разному: от тотального отрицания или наивной «цифровизации ради галочки» до полного пересмотра оснований своей деятельности. Как музею строить стратегическое планирование в условиях технологического перехода? На что опереться в настоящем и как отвечать на вызовы?
Вопросы для обсуждения:
• Естественно-научные и цифровые методы меняют подходы в гуманитарных науках и влияют на наши знания о мире — как музею оставаться релевантным?
• Как отличить глубокие изменения от модных «шумов»?
• Как перейти от «цифры ради галочки» к системной трансформации, не потеряв идентичность?
Модератор:
• Кирилл Головастиков, подкастер, научный журналист, филолог, редактор Arzamas
Участники:
• Дмитрий Галкин, исследователь цифровой культуры, профессор НИ ТГУ
• Алина Уланова, руководитель проекта «Лаборатория Культура МФТИ»
• Ирина Актуганова, куратор, музейный проектировщик, специалист в области art&science
• Никита Кобелев, художественный руководитель Новой сцены Александринки
• Стефани Ван, глава развития направления международных выставок FENNY FINE ARTS INTERNATIONAL
• Ирина Лапидус, директор программ Фонда Потанина
Вопросы для обсуждения:
• Естественно-научные и цифровые методы меняют подходы в гуманитарных науках и влияют на наши знания о мире — как музею оставаться релевантным?
• Как отличить глубокие изменения от модных «шумов»?
• Как перейти от «цифры ради галочки» к системной трансформации, не потеряв идентичность?
Модератор:
• Кирилл Головастиков, подкастер, научный журналист, филолог, редактор Arzamas
Участники:
• Дмитрий Галкин, исследователь цифровой культуры, профессор НИ ТГУ
• Алина Уланова, руководитель проекта «Лаборатория Культура МФТИ»
• Ирина Актуганова, куратор, музейный проектировщик, специалист в области art&science
• Никита Кобелев, художественный руководитель Новой сцены Александринки
• Стефани Ван, глава развития направления международных выставок FENNY FINE ARTS INTERNATIONAL
• Ирина Лапидус, директор программ Фонда Потанина
«ОТКРЫТИЕ, ДОВЕРИЕ, ПОНИМАНИЕ: ГОЛОС РЕБЕНКА/ПОДРОСКА В МУЗЕЕ»
Музей перестает быть «территорией взрослых» и «школьным классом на выезде», превращаясь в пространство диалога, где голос юного посетителя — от тихого шёпота открытия до громкого заявления о своих интересах — становится основой для создания подлинно инклюзивной и актуальной среды. Как сместить фокус с передачи знаний на совместное производство смыслов? Можно ли доверять детской интерпретации? И как из единичных инициатив «для молодёжи» вырастить системную политику «вместе с молодежью»?
Вопросы для обсуждения:
• От объекта к субъекту: какие методы (партиципаторное проектирование, кураторство с подростками, игровые форматы) работают лучше всего?
• Право на "неправильное" понимание: как детский взгляд обогащает и обновляет музейную коллекцию?
• Зона безопасности для высказывания: как создать атмосферу абсолютного доверия, где ребёнок и подросток не боятся задать «глупый» вопрос или поделиться искренними эмоциями?
• Долгосрочная стратегия или разовый проект: как измерять социальное влияние на участников и на институцию?
Модератор:
• Фекла Толстая, журналист, культуролог, телеведущая, автор фильмов о музеях и наследии
Участники:
• Диана Бакиева, кандидат педагогических наук, зав. сектором детских и образовательных программ Государственного музея истории религии
• Татьяна Вострикова, директор, ГБУК «Пермский краеведческий музей»
• Ярослава Рындина, детский психолог, автор Центра психологии и педагогики «ЯРКО»
• Наталья Козловская, директор по коммуникациям АНО «Центр «Экология культуры», куратор креативного пространства «Слюдариум» (Петрозаводск), эксперт по работе с индустриальным наследием
• Ольга Глазунова, заведующая отделом спецпроектов музея-усадьбы Л. Н. Толстого «Ясная Поляна». Куратор проекта молодежного фестиваля «Толстой без бороды»
• Наталия Сергеевская, директор «Театрального проекта 27»
Вопросы для обсуждения:
• От объекта к субъекту: какие методы (партиципаторное проектирование, кураторство с подростками, игровые форматы) работают лучше всего?
• Право на "неправильное" понимание: как детский взгляд обогащает и обновляет музейную коллекцию?
• Зона безопасности для высказывания: как создать атмосферу абсолютного доверия, где ребёнок и подросток не боятся задать «глупый» вопрос или поделиться искренними эмоциями?
• Долгосрочная стратегия или разовый проект: как измерять социальное влияние на участников и на институцию?
Модератор:
• Фекла Толстая, журналист, культуролог, телеведущая, автор фильмов о музеях и наследии
Участники:
• Диана Бакиева, кандидат педагогических наук, зав. сектором детских и образовательных программ Государственного музея истории религии
• Татьяна Вострикова, директор, ГБУК «Пермский краеведческий музей»
• Ярослава Рындина, детский психолог, автор Центра психологии и педагогики «ЯРКО»
• Наталья Козловская, директор по коммуникациям АНО «Центр «Экология культуры», куратор креативного пространства «Слюдариум» (Петрозаводск), эксперт по работе с индустриальным наследием
• Ольга Глазунова, заведующая отделом спецпроектов музея-усадьбы Л. Н. Толстого «Ясная Поляна». Куратор проекта молодежного фестиваля «Толстой без бороды»
• Наталия Сергеевская, директор «Театрального проекта 27»
«НАСЛЕДНИКИ ЗАВОДОВ. ИНДУСТРИАЛЬНОЕ/КРЕАТИВНОЕ»
Индустриальное наследие перестает быть фоном и превращается в ресурс территориального развития. От частных региональных историй формируется национальный тренд. Однако далеко не все проекты «взлетают»: критически важны оценка ресурсов, отношений с собственником, креативной концепции. Как перейти от объектного подхода к пространственно-средовому? Как сохранить не только стены, но и память, не превращая заводы в пустые декорации? И главное — как реалистично оценить финансы, найти ресурсы и измерить влияние на город и сообщество?
Вопросы для обсуждения:
• Факторы расширения интереса к индустриальному наследию: что помогает, что мешает?
• Факторы успеха и провала проектов: что нужно понимать на старте?
• Влияние на территорию: как меняется восприятие города, социальные практики, бренд?
• Между музеем и социальным пространством: баланс музеефикации и смены функционала.
• Реалистичность финансовой оценки: подходы к бизнес-планированию и поиску финансирования.
Модератор:
• Инна Крылова, культуролог, специалист по промышленному наследию
Участники:
• Марина Юшкевич, искусствовед, журналист, преподаватель БВШД создатель ReuseArch
• Анна Давыдова, кандидат исторических наук, советник генерального директора КП «Регнедвижимость», координатор волонтерского фестиваля исторической среды «Том Сойер Фест»
• Маргарита Кузовкова, руководитель ЭИТ «Старый Демидовский завод»
• Илья Марков, Министр культуры Свердловской области
• Михаил Тимофеев, руководитель Центра территориального развития Ивановской области
• Полина Мурова, руководитель по продукту, компания Vesper
Вопросы для обсуждения:
• Факторы расширения интереса к индустриальному наследию: что помогает, что мешает?
• Факторы успеха и провала проектов: что нужно понимать на старте?
• Влияние на территорию: как меняется восприятие города, социальные практики, бренд?
• Между музеем и социальным пространством: баланс музеефикации и смены функционала.
• Реалистичность финансовой оценки: подходы к бизнес-планированию и поиску финансирования.
Модератор:
• Инна Крылова, культуролог, специалист по промышленному наследию
Участники:
• Марина Юшкевич, искусствовед, журналист, преподаватель БВШД создатель ReuseArch
• Анна Давыдова, кандидат исторических наук, советник генерального директора КП «Регнедвижимость», координатор волонтерского фестиваля исторической среды «Том Сойер Фест»
• Маргарита Кузовкова, руководитель ЭИТ «Старый Демидовский завод»
• Илья Марков, Министр культуры Свердловской области
• Михаил Тимофеев, руководитель Центра территориального развития Ивановской области
• Полина Мурова, руководитель по продукту, компания Vesper
Показ фильма «Мануфактура культуры»
Документальный фильм «Мануфактура культуры», созданный по инициативе Фонда Потанина в 2024 году, рассказывает о новой жизни индустриальных объектов из пяти регионов России. Команды энтузиастов из Калининграда, Самары, Сысерти, Ярославля и Егорьевска преобразуют бывшие территории фабрик и заводов в креативные кластеры и творческие пространства. Такие проекты привлекают туристов и укрепляют локальные сообщества, превращая промышленное наследие в действующий экономический и культурный ресурс. Фильм документирует практику ревитализации на примерах победителей конкурса «Индустриальный эксперимент»: владельцев зданий, музейных сотрудников и экспертов, которые размышляют о конкретных механизмах превращения промышленного прошлого в культурное настоящее.
Перед фильмом состоится дискуссия, посвященная обсуждению моделей, возможностей и рисков адаптации индустриальных зданий как инструмента развития территорий и креативного сообщества.
Вопросы для дискуссии:
• Как заброшенные цеха обретают новую функцию и ценность для жителей, бизнеса и туристов?
• Появляется ли у территории новый символический капитал с «положительным зарядом» развития?
• Возможна ли экономическая и организационная устойчивость подобных проектов или это лишь временное решение?
Модератор:
• Оксана Фодина, директор программ Фонда Потанина
Участники:
• Анна Пьянкова, директор Центра поддержки и развития современного искусства «ЗА АРТ»
• Ирина Фильченкова, основатель творческого сообщества «Энтузиасты», руководитель отдела маркетинга «Фабрики 1830»
Перед фильмом состоится дискуссия, посвященная обсуждению моделей, возможностей и рисков адаптации индустриальных зданий как инструмента развития территорий и креативного сообщества.
Вопросы для дискуссии:
• Как заброшенные цеха обретают новую функцию и ценность для жителей, бизнеса и туристов?
• Появляется ли у территории новый символический капитал с «положительным зарядом» развития?
• Возможна ли экономическая и организационная устойчивость подобных проектов или это лишь временное решение?
Модератор:
• Оксана Фодина, директор программ Фонда Потанина
Участники:
• Анна Пьянкова, директор Центра поддержки и развития современного искусства «ЗА АРТ»
• Ирина Фильченкова, основатель творческого сообщества «Энтузиасты», руководитель отдела маркетинга «Фабрики 1830»
Тема встречи — «Профессиональная коммуникация: как эффективно участвовать в Интермузее».
Встречу проведут Аня Михайлова, директор АНО «Идеи для музеев», и Анастасия Петухова, главный хранитель Михайловского краеведческого музея, помощник редактора медиа Идеи для музеев.
Консультации по возможностям профессионального развития для сотрудников музеев и культурных институций
Гости фестиваля «Интермузей. БРИКС+» и форума «Музейный гид — 2026» смогут лично пообщаться с командой Фонда и узнать о текущих инициативах и возможностях поддержки профессионального развития. Индивидуальные консультации проведут директор программ Валентина Радке и менеджер проектов Екатерина Шишова.
Спектакль-притча «Реставратор: Человек – судьба – искусство», 12+
Специальный показ
Создатели: Владимиро-Суздальский музей-заповедник и Театральное товарищество «Завод»
Спектакль посвящен владимирским мастерам прошлого и нашим современникам. После спектакля состоится открытая запись подкаста для первой программы гастролей музейно-театральных спектаклей «Города. Музеи. Сцены», которую Фонд Потанина инициировал в прошлом году.
Драматург: Анастасия Букреева
Авторы идеи спектакля: Александр Аладышев и Мария Ремыга-Ганькова
Режиссер-постановщик: Юрий Печенежский
Художник-постановщик: Юлиана Лайкова
Композитор: Иван Гребенщиков
Режиссер по пластике: Александр Шуйский
Художник по свету: Максим Бирюков
Актеры: Александр Аладышев, Олег Зима, Диана Ессей, Полина Шелехова, Аскар Нигамедзянов, Вячеслав Леонтьев
В спектакле принимает участие Независимый театр современного танца «Всем телом» под руководством Александра Шуйского
Создатели: Владимиро-Суздальский музей-заповедник и Театральное товарищество «Завод»
Спектакль посвящен владимирским мастерам прошлого и нашим современникам. После спектакля состоится открытая запись подкаста для первой программы гастролей музейно-театральных спектаклей «Города. Музеи. Сцены», которую Фонд Потанина инициировал в прошлом году.
Драматург: Анастасия Букреева
Авторы идеи спектакля: Александр Аладышев и Мария Ремыга-Ганькова
Режиссер-постановщик: Юрий Печенежский
Художник-постановщик: Юлиана Лайкова
Композитор: Иван Гребенщиков
Режиссер по пластике: Александр Шуйский
Художник по свету: Максим Бирюков
Актеры: Александр Аладышев, Олег Зима, Диана Ессей, Полина Шелехова, Аскар Нигамедзянов, Вячеслав Леонтьев
В спектакле принимает участие Независимый театр современного танца «Всем телом» под руководством Александра Шуйского
Спектакль-притча «Реставратор: Человек – судьба – искусство», 12+
Создатели: Владимиро-Суздальский музей-заповедник и Театральное товарищество «Завод»
Спектакль посвящен владимирским мастерам прошлого и нашим современникам. Главный герой рассказывает о специфике ремесла, о своем бережном отношении к артефактам, а также делится сложными переживаниями человека, который каждый день вынужден осознавать степень хрупкости этого мира.
Драматург: Анастасия Букреева
Авторы идеи спектакля: Александр Аладышев и Мария Ремыга-Ганькова
Режиссер-постановщик: Юрий Печенежский
Художник-постановщик: Юлиана Лайкова
Композитор: Иван Гребенщиков
Режиссер по пластике: Александр Шуйский
Художник по свету: Максим Бирюков
Актеры: Александр Аладышев, Олег Зима, Диана Ессей, Полина Шелехова, Аскар Нигамедзянов, Вячеслав Леонтьев
В спектакле принимает участие Независимый театр современного танца «Всем телом» под руководством Александра Шуйского
Спектакль посвящен владимирским мастерам прошлого и нашим современникам. Главный герой рассказывает о специфике ремесла, о своем бережном отношении к артефактам, а также делится сложными переживаниями человека, который каждый день вынужден осознавать степень хрупкости этого мира.
Драматург: Анастасия Букреева
Авторы идеи спектакля: Александр Аладышев и Мария Ремыга-Ганькова
Режиссер-постановщик: Юрий Печенежский
Художник-постановщик: Юлиана Лайкова
Композитор: Иван Гребенщиков
Режиссер по пластике: Александр Шуйский
Художник по свету: Максим Бирюков
Актеры: Александр Аладышев, Олег Зима, Диана Ессей, Полина Шелехова, Аскар Нигамедзянов, Вячеслав Леонтьев
В спектакле принимает участие Независимый театр современного танца «Всем телом» под руководством Александра Шуйского
Презентация книги Ю. Кривцовой «Сохраняя индустриальное»
Книга документирует и осмысляет почти двадцатилетний опыт работы с индустриальным наследием, накопленный командой некоммерческой организации «Региональное агентство творческих инициатив» в Ярославле (2006–2025 годы). В центре внимания — идеи сохранения, актуализации и
популяризации историко-культурного и индустриального наследия Ярославской Большой мануфактуры, ныне известной как фабрика «Красный Перекоп».
Издание осуществлено победителем конкурса Фонда Потанина «#фондпотанина25».
популяризации историко-культурного и индустриального наследия Ярославской Большой мануфактуры, ныне известной как фабрика «Красный Перекоп».
Издание осуществлено победителем конкурса Фонда Потанина «#фондпотанина25».
ПУБЛИЧНАЯ ПРОГРАММА
22 мая
- После спектакля состоится обсуждение со зрителями и запись подкаста с творческой командой постановки
Подробнее
23 мая
- Парк Горького. Музеон
Подробнее - Креативное пространство «Новый Манеж» — Георгиевский пер., 3
Подробнее
23 мая
- Парк Горького. Музеон
Подробнее
- Креативное пространство «Новый Манеж» — Георгиевский пер., 3
Подробнее
СПЕЦИАЛЬНАЯ ПРОГРАММА
Для сообщества Фонда
20 мая
- Практикум в Культурном центре «Солодовня»
Посещение офиса Фонда Потанина
Знакомство с командой и проектами Государственного музея истории российской литературы имени В.И. Даля
21 мая
- Знакомство с Домом культуры «ГЭС-2»
Знакомство с Музеем «ЗИЛАРТ»
Знакомство с Музеем AZ
Знакомство с Центром Зотов
Церемония награждения победителей конкурсов программы «Музей без границ» сезона 2025/2026
ЭКСПеРТЫ
- иРиНа аКТУГаНОВаКуратор, музейный проектировщик, специалист в области технологического искусства, руководитель отдела научной коммуникации института физиологии им И. П. Павлова РАН
- ДиаНа БаКиеВаКандидат педагогических наук, заведующая сектором детских и образовательных программ Государственного музея истории религии
- STeFaNIe WaNGДиректор по международному сотрудничеству Fenny Fine Arts International
- ТаТьЯНа ВОСТРиКОВаДиректор Государственного краевого бюджетного учреждение культуры «Пермский краеведческий музей»
- ДМиТРиЙ ГаЛКиНИсследователь и теоретик цифровой культуры, куратор, профессор Национального исследовательского Томского государственного университета
- ОЛЬГа ГЛаЗУНОВаЗаведующая отделом спецпроектов музея-усадьбы Л. Н. Толстого «Ясная Поляна», куратор молодежного фестиваля «Толстой без бороды»
- КиРиЛЛ ГОЛОВаСТиКОВНаучный журналист, сценарист, филолог, редактор проекта «Arzamas»
- аННа ДаВЫДОВаКандидат исторических наук, советник генерального директора КП «Регнедвижимость», координатор волонтерского фестиваля исторической среды «Том Сойер Фест»
- НиКиТа КОБеЛевХудожественный руководитель Александринского театра
- иННа КРЫЛОВаКультуролог, специалист по промышленному наследию
- НаТаЛЬЯ КОЗЛОВСКаЯДиректор по коммуникациям АНО «Центр „Экология культуры“», куратор креативного пространства «Слюдариум», эксперт по работе с индустриальным наследием
- иРиНа ЛаПиДУСДиректор программ Фонда Потанина
- иЛЬЯ МаРКОВМинистр культуры Свердловской области
- ПОЛиНа МУРОВаДиректор по продукту девелоперской компании Vesper
- аННа ПЬЯНКОВаДиректор Центра поддержки и развития современного искусства «ЗА АРТ», исполнительный директор Уральской индустриальной биеннале современного искусства
- Наталия СергеевскаяДиректор «Театрального проекта 27»
- МиХаиЛ ТиМОФееВРуководитель направления брендинга территории Центра территориального развития Ивановской области
- ФёКЛа ТОЛСТаЯРуководитель центра цифрового наследия Государственного музея Л. Н. Толстого, журналист
- аЛИНа УЛаНОВаРуководитель проекта «Лаборатория Культура МФТИ»
- иРиНа ФиЛЬЧеНКОВаЛидер и организатор творческого сообщества «Энтузиасты»,
руководитель отдела маркетинга арт-квартала «Фабрика1830», автор музейной лаборатории «Нити» - ОКСаНа ФОДиНаДиректор программ Фонда Потанина
- МаРИНа ЮШКеВИЧИскусствовед, журналист, преподаватель Британской высшей школы дизайна, создатель ReuseArch
Время музея
ОПЫТ
ОПЫТ
В этом разделе представлена цифровая витрина мультимедийных экспериментов, исследований и кейсов, отражающая опыт проектов Фонда Потанина и его партнеров. Здесь собраны материалы о развитии музейной жизни и актуальных междисциплинарных трендах, вдохновляющих на создание новых профессиональных связей и устойчивых социальных инициатив.
Публикации
ПУБЛИКАЦИИ
В шести публикациях — примеры коллабораций музеев с театром, гастрономией и креативными индустриями, а также исследования индустриального наследия, инклюзивные и социальные инициативы, поддержанные Фондом.
В основе каждой публикации лежит философия разнообразия и поиск новых смыслов для развития территорий.
В основе каждой публикации лежит философия разнообразия и поиск новых смыслов для развития территорий.
В шести изданиях — примеры коллабораций музеев с театром, гастрономией и креативными индустриями, а также исследования индустриального наследия, инклюзивные и социальные инициативы, поддержанные Фондом.
В основе каждой публикации лежит философия разнообразия и поиск новых смыслов для развития территорий.
В основе каждой публикации лежит философия разнообразия и поиск новых смыслов для развития территорий.
2026
В сборник вошли социальные и инклюзивные инициативы, поддержанные в том числе, в рамках программ «Музей без границ» и «Эффективная филантропия», которые признают значимость и уникальность опыта каждого человека как равноправного агента среды.
2026
Сборник музейных практик, которые изучают гастрономию как форму интерпретации культурного наследия, раскрытия локальной идентичности, сохранения культурных традиций и переосмысления исторического опыта.
2025
Совместное исследование Фонда Потанина и Центра социального проектирования «Платформа», в котором рассмотрены российские практики в сфере ревитализации объектов и территорий индустриального наследия через культурные проекты.
2025
В сборник вошел 21 проект, представляющий творческий союз музея и театра. Междисциплинарный подход в этих примерах помогает создавать новый опыт для посетителей на стыке разных видов искусств.
2025
В сборнике представлены 24 проекта — победители грантового конкурса «Креативный музей» и другие интересные примеры партнерств, демонстрирующие потенциал сотрудничества музеев и креативных индустрий.
2024
В сборнике описаны 25 музейных проектов, ставших победителями грантовых музейных конкурсов Фонда в разные годы. Все они могут служить для музейного сообщества примерами системного мышления и умения видеть перспективу.
СПЕЦПРОЕКТЫ
СПЕЦПРОЕКТЫ
ШОУ «ЯРЛЫКи НА КАРТе»
ШОУ «ЯРЛЫКи НА КАРТе»
Программа телеканала «Ключ», созданная совместно с Фондом, о том, как современные города работают с локальными стереотипами. Стендап-комик Оля Гульчак исследует живую идентичность разных городов: Ростова-на-Дону, Санкт-Петербурга, Якутска, Тулы, Екатеринбурга и других.
Ростов-на-Дону — столица русского рэпа?
Что такое «южный flow» (умение «попадать в ритм»), как рэп связан с парфюмерией, и в каком дворе Баста читал свои первые треки.
Санкт-Петербург — город депрессивных людей?
Как послушать стихи Ахматовой и Пушкина и встретиться не только с местными голубями, но и с самим Онегиным.
Якутск — богатый край, где все живут на алмазах?
В чем якуты подогревали детям молоко, как выглядит Царство Вечной Мерзлоты и о чем все-таки просят небо шаманы.
Тула — город самоваров?
Как одевался туляк XVII века и почему в старейшей городской аптеке до сих пор живут пиявки.
Екатеринбург — модная столица России?
Что общего у Юрия Гагарина, британской рок-группы The Beatles и Андрея Миронова.
Иваново- город невест?
Как устроена жизнь на старинной ткацкой фабрике и почему именно здесь ищут невест.
Челябинск — город суровых людей?
Как тренируется самый сильный человек России, что едят на обед металлурги и где в промышленном центре найти реликтовый лес
Владивосток — российский Сан-Франциско?
Где искать самую аутентичную китайскую еду, как устроена жизнь на Стеклянном пляже и чем сегодня удивляет столица российского серфинга.
Цикл ОНЛАЙН-лекцИЙ «ВмеСТЕ ИИ»
Цикл ОНЛАЙН-лекцИЙ «ВмеСТЕ ИИ»
Каждая из семи лекций раскрывает конкретную сферу — от этических принципов и университетских практик до поисково-спасательных операций, музейных экспериментов, спорта и благотворительности.
Совместный проект с ТАСС продолжает важный для Фонда Потанина разговор о том, как меняется мир с приходом искусственного интеллекта, какие возможности и ограничения появляются, и почему нужно сохранять человеческий, гуманистический смысл в цифровой среде.
ПРИЛОЖЕНИЯ The Art Newspaper Russia
ПРИЛОЖЕНИЯ The Art Newspaper Russia
Специальное приложение The Art Newspaper Russia исследует тренд на сближение двух миров. В серии материалов редакция газеты рассматривает синтез музейного и театрального пространств, включая проекты, реализованные при поддержке Фонда.
Цикл публикаций The Art Newspaper Russia о проектах, объединивших музеи и представителей креативной индустрии. Победители конкурса Фонда Потанина делятся опытом: как разрабатывать авторские линейки сувениров, создавать коллекции одежды по мотивам традиций и превращать творческую энергию в ресурс для развития территорий.
МУЗЕЙ и ТЕаТР. ДИАЛОГи.
МУЗЕЙ и ТЕаТР. ДИАЛОГи.
Фонд системно поддерживает развитие музейного дела, уделяя особое внимание новым моделям работы и партнерствам между культурными институтами. Театральные и перформативные практики усиливают потенциал музеев, расширяя способы интерпретации наследия и вовлечения аудитории. Музейно-театральное направление последовательно развивается в рамках программы «Музей без границ» — от специальных проектов Фонда до номинации «Музей + Театр» в грантовом конкурсе «Музей 4.0». В российских музеях уже реализованы десятки совместных постановок — от иммерсивных маршрутов до опер с элементами дополненной реальности; ряд проектов был отмечен профессиональными театральными наградами.
Фонд системно поддерживает развитие музейного дела, уделяя
особое внимание новым моделям работы и партнерствам между культурными институтами. Театральные и перформативные практики усиливают потенциал музеев, расширяя способы интерпретации наследия и вовлечения аудитории. Музейно-театральное
направление последовательно развивается в рамках программы
особое внимание новым моделям работы и партнерствам между культурными институтами. Театральные и перформативные практики усиливают потенциал музеев, расширяя способы интерпретации наследия и вовлечения аудитории. Музейно-театральное
направление последовательно развивается в рамках программы
«Музей без границ» — от специальных проектов Фонда до номинации «Музей + Театр» в грантовом конкурсе «Музей 4.0». В российских музеях уже реализованы десятки совместных постановок — от иммерсивных маршрутов до опер с элементами дополненной реальности; ряд проектов был отмечен профессиональными театральными наградами.
МузейТеатр — междисциплинарный проект, направленный на долгосрочное развитие культурного сотрудничества, укрепление творческих связей и поиск новых форм взаимодействия музея, театра и зрителя.
Пилотная инициатива направлена на укрепление профессионального взаимодействия музеев и театров, развитие творческих команд и распространение современных художественных форматов по стране.
Инициатива «Города. Музеи. Сцены» выстроена как программа гастролей. Она позволит музеям выйти на новые площадки и найти зрителей в российских регионах.
ПРаКТИКА
Проекты, получившие поддержку в рамках программы
«Музей без границ» 2025/2026
«Музей без границ» 2025/2026