Проект направлен на сохранение и популяризацию хрупких памятников культуры через создание иммерсивной цифровой экосистемы. Командой будут созданы высокоточные цифровые двойники шести аутентичных костюмов из коллекции музея. Модели будут перенесены на веб-сайт и в VR-приложение, благодаря которым пользователи смогут не только изучить детали кроя и символику орнаментов, но и погрузиться в среду бурятских племен с мифологией и ландшафтами.

Проект объединяет школьников, студентов, профессиональных исследователей, дизайнеров и туристов со всего мира. Основным продуктом инициативы станет интерактивный веб-сайт с образовательным контентом и высокоточными 3D-моделями, дополненный серией образовательных практикумов с участием ведущих ученых и экспертов. Реализация проекта обеспечит запуск виртуального приложения, позволяющего популяризировать разнообразие бурятской культуры.

Мультимедиа-художник Булутова Арюна Амгалановна, Бурятская государственная сельскохозяйственная академия.

Проект фокусируется на формировании неформальной карты Новосибирска через фиксацию народных топонимов и устных историй. Концепция заключается в трансформации локальных легенд в систему визуальных метафор и продуктов сферы креативных индустрий, что позволит музею интегрировать нематериальное наследие в современную айдентику города.

Целевая аудитория проекта включает молодежь, интересующуюся урбанистикой и дизайном, студентов профильных вузов, профессиональное сообщество исследователей, а также широкие группы горожан, ориентированных на краеведческий досуг. В ходе реализации будут проанализированы локальные архивы десяти ключевых территорий и проведены междисциплинарные лаборатории. Ключевыми продуктами станут цифровая карта Новосибирска с описанием народных топонимов, авторские зины, линейка сувенирной продукции и графических плакатов, а также фирменный стиль локаций Новосибирска, разработанный в партнерстве с Институтом искусств НГПУ. В результате проекта музей получит технологию трансформации нематериального наследия, включая устные истории и фольклор, в продукты сферы креативных индустрий.

Институт искусств Новосибирского государственного педагогического университета.

Проект направлен на создание и продвижение иллюстрированного издания, посвященного роли женщин в истории развития криптографии. Книга познакомит читателей с судьбами женщин-криптографов от эпохи Возрождения до настоящего времени. Через их биографии будет раскрыта история эволюции шифровального дела, его связь с технологиями коммуникации и роль в мировой истории.

Инициатива ориентирована на молодежь, студентов IT-специальностей, профильное научное сообщество и участниц женских технологических объединений. Основным продуктом проекта станет интерактивное издание, выпуск которого будет сопровождаться публичной программой — лекциями, дискуссиями, театральным перформансом, мастер-классами для школьников.

ООО «Издательский дом «Самокат».

В основе проекта — разработка первой в регионе методически выстроенной модели создания музейного сувенира и магазина, при системном использовании коллекций Архангельского краеведческого музея.
Уникальность инициативы заключается в актуализации северного наследия с современными дизайн-подходами и создании новой формы сотрудничества между музеем, мастерами народных промыслов и креативными специалистами. Цель — сформировать единый дизайн-код и превратить магазин в точку притяжения, транслирующую через сувенир истинный культурный код Поморья.

Проект объединяет представителей музейного сообщества, дизайнеров и туристов для актуализации региональных брендов. Будут созданы сувенирные линейки, проведены экспертные семинары и открыт модернизированный магазин.

ООО «Кунжут».

В основе проекта — переосмысление литературного и философского наследия Л. Н. Толстого через создание современных образов, отражающих эволюцию стиля писателя — от светских условностей к свободе от шаблонов. В рамках пятидневной творческой лаборатории 10 молодых дизайнеров исследуют Толстого-человека, борца и идеалиста, чтобы превратить сложную философию в повседневные образы и вдохновить создателей культуры будущего на живое взаимодействие с классикой.

Аудитория проекта включает модное сообщество, экспертов, журналистов и посетителей музея, интересующихся ребрендингом классики. Ключевыми продуктами станут театрализованный перформанс под открытым небом, сводный показ коллекций, глянцевый каталог-встреча подлинных вещей автора с работами дизайнеров, а также выставка «Философия Толстого в моде». Публичная программа дополнится панельной дискуссией о российской моде, серией мастер-классов по апсайклу и обновлением музейной сувенирной линейки. В результате наследие классика получит новую жизнь через актуальные форматы, становясь частью современной индустрии.

Высшая школа сценических искусств (Театральная школа Константина Райкина).

Проект направлен на сохранение и популяризацию историко-культурного наследия деревни Писеево. Инициатива включает создание уникальной иммерсивной среды: на месте старой школы планируется создание Природно-исторического парка «Писеевский школьный сад». Пространство превратится в музей под открытым небом с аудио-элементами и представлением этно-гастрономических особенностей края. В отремонтированном старинном доме откроется Центр историко-культурного наследия. В рамках проекта также будут созданы сувенирные экспозиции по 24 знаковым объектам деревни.

Проект объединит 140 местных жителей, 75 школьников, около 500 выходцев из деревни и многочисленных гостей фестивалей «Малая родина». Для широкого вовлечения аудитории будут использоваться онлайн-конкурсы и межрайонные этно-туры по «Малой» и «Большой» тропам деревни, а также мастер-классы с Народным художником Удмуртии В. И. Михайловым. Итогом проекта станет создание развитой туристической инфраструктуры и информационное обустройство ключевых объектов наследия деревни. Креативные продукты проекта повысят общекультурный фон местности и дадут импульс развитию эко- и этно-туризма в регионе.

Сувенирная мастерская «Пчелазер», МКОУ Писевская средняя общеобразовательная школа, МБУК Алнашский музей

«ПереХод хода» представляет программу масштабного обновления сувенирного магазина и запуска специализированной детской линейки продукции, созданной на основе уникальной фондовой коллекции тканей. Ключевой особенностью проекта является трансформация архивных принтов ивановского ситца в актуальные продукты для детей: игры, текстиль и наборы для творчества. Выпуск новой линейки будет сопровождать образовательный курс для студентов по основам разработки настольных игр с дальнейшим отбором проектов в производство. В финале проекта будет создана выставка «От фондов к полкам», документирующая путь превращения музейного предмета в востребованный сувенир.

Проект ориентирован на семьи с детьми от 4 до 14 лет из Иванова и соседних регионов, а также посетителей музея, для которых современный магазинстанет комфортным пространством для покупок. Основным продуктом проекта станет разработка более 20 новых ассортиментных позиций и образовательный трек по основам разработки настольных игр для студентов.

Брионика дизайн, ООО «ЖУЖУ ТОЙС», «Государственная телевизионная и радиовещательная компания «Ивтелерадио».

Инициатива направлена на трансформацию пользовательского опыта в Хабаровском краевом музее имени Н. И. Гродекова. На базе веб-платформы команда проекта создает цифрового компаньона, который превращает посещение сложного архитектурного комплекса в персонализированное исследование. Уникальным проводником в этой среде станет цифровой образ-спутник, вдохновлённый личностью основателя музея, Н. И. Гродекова, добавляющий исторический контекст и создающий эффект личной экскурсии.

Проект открыт для молодежи, туристов и семей с детьми. Основным продуктом проекта станет платформа, доступная в браузере смартфона и наполненная аудиогидами и заданиями. По итогам визита каждый гость получит «Отчёт об исследовании» — автоматически сформированный документ, который фиксирует персональный опыт и сохраняет цифровую память о путешествии. Итогом реализации проекта станет устойчивая цифровая инфраструктура, которая поможет минимизировать навигационный стресс и повысит вовлеченность аудитории. В долгосрочной перспективе новые форматы взаимодействия станут стандартом работы учреждения и снизят оперативную нагрузку на персонал. Методические результаты проекта будут представлены профессиональному сообществу в качестве тиражируемого кейса в области цифровой трансформации музеев.

Студия веб и графического дизайна «Двоичный кот».

Проект «Музей цветов» направлен на использование экологической повестки для развития общественных пространств и поиска новой локальной идентичности. Программа включает, проведение выставки «Музей герани» на территории музея в Кстово, тематическую просветительскую программу и выставку под открыты небом в Нижнем Новгороде. Растения в проекте рассматриваются через призму междисциплинарного подхода: от прикладного садоводства до влияния ботаники на мировое искусство и философию.

Целевая аудитория охватывает широкие группы населения, акцентируя внимание на жителей Кстовского района, семьи с детьми и профессиональное научное сообщество. Для каждой группы будут разработаны специализированные продукты: интерактивные лекции, ридинг-группы, аудиогиды и музыкальные программы. Центральным событием станет ландшафтная экспозиция во дворе Арсенала к его 30-летию, которая представит научный рассказ о роли растений в гуманитарной культуре. Проект также включает практические форматы — мастер-классы и ярмарки по обмену сортовыми пеларгониями. Итогом станет создание устойчивых связей между творческими индустриями и местными сообществами, а также качественное улучшение городской среды через благоустройство и обживание дворовых/публичных пространств.

ООО «АРР-Продакшн», Волго-Вятский филиал Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Муниципальное бюджетное учреждение «Кстовский историко-краеведческий музей Центр народной культуры «Берегиня».

Проект посвящен переосмыслению наследия декабристов и его влияния на развитие Сибири. «Эхо-карта: Сибирский маршрут» визуализирует память о пребывании декабристов в Иркутске и малых поселениях области, связывая исторические локации в единый туристический и смысловой маршрут. Через синтез аудиотехнологий, книжной графики и городской навигации проект актуализирует сложный исторический материал для современного слушателя и зрителя.

Проект ориентирован на молодежь, туристов, а также на местных жителей, стремящихся глубже понять культурный код своей родины. Итоговыми продуктами станут подкаст, иллюстрированный путеводитель и сеть уличных стендов с QR-кодами. Эти инструменты откроют доступ к медиатеке музея в городской среде и превратят изучение истории в интерактивный процесс.
Основной результат — в формировании экосистемы, позволяющей по-новому взаимодействовать с историческим наследием области, через синергию музейной работы и современных креативных подходов.

Иркутская областная государственная универсальная научная библиотека им. И. И. Молчанова-Сибирского, АНО «Самобытность».

Идея проекта заключается в поиске эффективных способов показа массовых предметов малого формата на примере уникальной коллекции из 415 000 спичечных этикеток. Команда проекта запустит профессиональный конкурс на разработку дизайна передвижной выставки спичечной этикетки, закладывая фундамент для будущей постоянной экспозиции в Екатеринбурге.

Инициатива объединяет дизайнеров, музейных сотрудников и широкую публику, предлагая им новые инструменты взаимодействия с наследием. Для профессионального сообщества результатом станет методический гайд с решениями по экспонированию коллекций мелких предметов, а посетители познакомятся с передвижной выставкой музея, которая в условиях отсутствия собственного здания позволит представить коллекцию на различных площадках страны. Итогом реализации станет модернизация подходов к устройству музейных экспозиций малых форм и привлечение внимания к теме частного коллекционирования. Успешная апробация конкурсных идей обеспечит превращение музея в методический центр. В долгосрочной перспективе проект позволит перевести массовый интерес к прошлому в плоскость профессиональной работы с материальным наследием и обеспечит значительный охват посетителей.

Школа дизайна НИУ ВШЭ, Свердловский областной Фонд поддержки предпринимательства, ООО «Арт Медиа Бюро».

В основе проекта — формирование современной городской идентичности жителей Краснокамска через сотворчество и переосмысление индустриального наследия в формате арт-лаборатории. В рамках реализации предусмотрены занятия по архитектурному моделированию и фотоделу, лекции ведущих ученых, а также масштабная работа по оцифровке уникальной коллекции стеклянных негативов при участии самих горожан. Кульминацией станут три выставочных проекта, которые представят Краснокамск как пространство непрерывного эксперимента, объединяя архивные планы и современные творческие макеты.

Проект вовлекает широкие группы жителей — от школьников до пожилых людей. Для учащихся лаборатория станет площадкой профориентации и прикладного изучения локальной истории, а взрослые жители выступят ключевыми экспертами в атрибуции снимков, наполняя архивные данные личными историями. Ключевыми продуктами станут фотобаза исторического наследия, серия тематических выставок и фотопленэр под руководством мастеров, что превратит музей из хранилища в активную креативную среду. Итогом реализации станет появление пространства в новом здании музея (бывшем «Доме молодого специалиста») для проведения регулярной арт-резиденции с лекторием и мастер-классами. Фотопленэр имени Л. Куприянова перейдет в статус ежегодного городского события. Участники лаборатории — жители Краснокамска -смогут принять участие в формировании новых экскурсионных маршрутов и создании авторских экскурсий по городу.

ПРОО «Улица Детства».

Проект посвящен исследованию семейной хроники как зеркала истории целой страны. В центре внимания находится ранее не публиковавшийся архив Владимира Краснухина, чьи работы зафиксировали трогательные и редкие моменты жизни Костромского края. «Фотоархивы дома Смодора — наследие, объединяющее поколения» реализуется в формате триединой выставочной программы, охватывающей Галич, Кострому и Москву. Проект связывает воедино архивные поиски, видеоинтервью с жителями и образовательные практики, превращая старые снимки в живой инструмент диалога между поколениями и способ осмысления личной идентичности через визуальные образы прошлого.

Проект включает молодежь, семьи, краеведов и экскурсоводов в процесс актуализации памяти о Костромском крае. Ключевыми продуктами станут общедоступный цифровой архив отреставрированных фотографий, интерактивная экспозиция и серия мастер-классов по работе с семейными реликвиями. Проект создаст связующее звено между поколениями, обеспечивая сохранность редких кадров в цифровом формате для будущего изучения, стимулируя интерес к сохранению фотографического наследия.

АНО развития и поддержки местных сообществ «Галицкая провинция», ОГБУК «Центр русского искусства», Центр консервации и возрождения культурного наследия.

Проект сквера-музея «Сельские жители» создан для освоения литературного наследия через создание интерактивной экспозиции под открытым небом в селе Сростки. Команда музея расширяет традиционные границы экспозиции, превращая сквер в креативное пространство с объемными скульптурами и конструкциями сельской архитектуры, оживающие при использовании инструментов дополненной реальности.

Инициатива объединит туристов, местные сообщества и профессионалов креативных индустрий. Для детей и подростков будут разработаны интерактивные маршруты, фестивали народных игр и лекции под открытым небом. Благодаря новым пешеходным экскурсиям туристы смогут сформировать исторический облик села Сростки. Ключевыми продуктами станут долговечная уличная экспозиция «Сельские жители» и навигационный центр в сквере, который свяжет музейные залы с живым пространством села. Реализация проекта позволит существенно увеличить экспозиционную площадь и обеспечить сохранность наследия вне стационарных стен.

Архитектурное бюро MDVA.

Идея заключается в актуализации наследия «Паровой фабрики конфет и шоколада», основанной принцессой Евгенией Ольденбургской в 1900 году. Инициатива представляет собой гастрономическую экспозицию-перформанс, которая развернется в аутентичном пространстве неотреставрированной столовой дворца. Посетители смогут увидеть с тематические зоны, посвященные технологиям цеха и эстетике старинной упаковки и попробовать сладости, воссозданные по архивным рецептам.

Проект ориентирован на местных жителей, туристов и семьи с детьми и предлагает новые способы взаимодействия с известным памятником архитектуры. Ключевыми продуктами станут мультисенсорная экспозиция — перформанс и сувенирная линейка из пяти уникальных сладостей, каждая из которых дополнена историей о локальных сюжетах и образах Рамони.

Проект укрепляет междисциплинарное сотрудничество, вовлекая театр и малый бизнес в музейную среду и усиливая их участие в развитии территории.

Компания «Наше производство», Автономное учреждение дополнительного образования Воронежской области «Центр креативных индустрий», Воронежского государственного театра юного зрителя им. С. Я. Маршака.

Проект «Мистерии стекла 2.0» посвящен актуализации 200-летней истории регионального стеклоделия. План реализации включает создание выставок, проведение праздников с элементами театрализации, запуск творческих лабораторий и разработку экскурсионных маршрутов. Стекло в проекте рассматривается не только как хрупкий экспонат, но и как живое ремесло, требующее новых смыслов и инструментов продвижения в современном культурном пространстве.

Проект вовлекает туристов, учащихся творческих вузов и представителей креативных индустрий, предлагая каждой группе адресные продукты: от уникальных сувениров до профориентационных мастер-классов. Ключевым результатом станет создание фирменной линейки изделий из художественного стекла и разработка экскурсионного маршрута, связывающего Тверь и село Медное. Проект создаст устойчивую платформу для взаимодействия музея с другими локальными брендами, например, керамическими мастерскими и гастрономическими проектами.

В долгосрочной перспективе инициатива позволит сохранить преемственность стеклодельного мастерства и повысить интерес представителей креативных индустрий к участию в культурных проектах галереи.

Частный музей художественного стекла «МаршумовГласс», Народный самодеятельный коллектив Изостудия «Зебра».